Кацусика Хокусай — один из ключевых мастеров японской гравюры, чьё творчество сформировало уникальный визуальный язык, основанный на выразительной линии, условности пространства и декоративной композиции. Его произведения демонстрируют иной принцип изображения реальности: не через точное воспроизведение, а через обобщение, ритм и визуальную структуру.
«Маленькие цветы» 1834 г. Кацусика Хокусай
В отличие от европейской традиции, стремящейся к иллюзии глубины и объёма, Хокусай выстраивает изображение как плоскостную систему, где каждый элемент подчинён общей композиции. Линия в его работах не просто очерчивает форму, а задаёт движение, направление взгляда и эмоциональное напряжение. Цвет, в свою очередь, используется как самостоятельный выразительный инструмент, усиливающий ритм изображения.
«Тридцать шесть видов Фудзи» 1830–1832 гг. / «Водопад Киётаки Каннон у дороги Токайдо» 1830 г. Кацусики Хокусай
Данный проект представляет собой попытку переосмыслить художественный язык Хокусая с помощью современных технологий генерации изображений.
Основная идея заключается в переносе эстетики укиё-э в контекст современной повседневности. Нейросеть обучалась на работах художника с целью выявления и воспроизведения его визуальных принципов, после чего применялась для создания изображений современных пространств — таких как вокзалы, аэропорты, библиотеки, городские улицы и интерьеры.
«Ирисы и луговая цикада» 1832 г. / «Озеро Сува в провинции Синано» 1831–1832 гг. Кацусики Хокусай
Возникает воображаемая ситуация: Хокусай оказывается в современном мире и фиксирует окружающую действительность, используя привычные ему художественные средства.
Отдельный интерес представляет сопоставление визуальных систем: традиционной графики XVIII–XIX веков и современной среды, насыщенной технологическими и архитектурными элементами. Это позволяет исследовать, насколько универсален художественный язык и способен ли он адаптироваться к новым условиям.
Ключевые параметры анализа: — характер и выразительность линии — принцип организации плоскости — работа с цветом как с декоративным элементом — повторяемость и ритм форм — степень стилизации объектов
Процесс обучения
Для обучения модели был сформирован датасет из 50 изображений работ Хокусая размером 1080×1080 px.
Отбор материала проводился с учётом следующих факторов: — визуальная чистота и качество изображений — разнообразие композиций и сюжетов — наличие характерных графических приёмов
Обучение заняло 1 час 30 минут.
Дополнительно стоит отметить, что даже небольшой по объёму датасет оказался достаточным для улавливания базовых стилистических закономерностей, что подчёркивает выразительность и структурную чёткость художественного языка Хокусая.
Промты, которые использовались при генерации изображений: «photo collage in Hokusai style, modern city skyline with skyscrapers, bold outlines, flat colors» «photo collage in Hokusai style, taxi ride through city at night, reflections stylized into patterns» «photo collage in Hokusai style, bus stop in the rain, umbrellas forming graphic shapes» «photo collage in Hokusai style, library interior with bookshelves, repetitive vertical lines» «photo collage in Hokusai style, mountains landscape» «photo collage in Hokusai style, temple, blue color»
В процессе работы были выявлены определённые ограничения модели: избыточное упрощение сложных объектов, потеря функциональной логики пространства.
Особенно заметной оказалась проблема баланса между узнаваемостью сцены и степенью стилизации. Слишком сильное упрощение приводило к абстракции, тогда как избыточная детализация нарушала стилистическое единство.
Для решения этих задач потребовалась более точная настройка промтов: акцент на контур, указание композиционных связей и уточнение цветовых отношений.
Сгенерированные изображения
Сгенерированные изображения представляют собой интерпретацию современной среды через визуальные принципы Хокусая.
В рамках проекта повседневные пространства трансформируются в графические структуры, где: — глубина заменяется условной плоскостью — архитектурные элементы подчиняются ритму — объекты упрощаются до выразительных силуэтов — композиция становится более декоративной
Автобусная остановка / Остановка такси
Кинотеатр / Горный пейзаж
Храм / Небоскребы
Интересным результатом стало то, что современные объекты — такие как техника, транспорт и интерьерные элементы — начинают восприниматься как часть орнаментальной системы, теряя свою утилитарность и приобретая художественную выразительность.
Городская улица / Вокзал
Коты / Супермаркет
Библиотека / Очередь
Море / Пастбище
Этот эффект позволяет рассматривать изображение не как документ реальности, а как её интерпретацию через визуальный язык другой эпохи.
Вывод
В ходе эксперимента нейросеть продемонстрировала способность к воспроизведению ключевых характеристик стиля Хокусая: • выразительной и доминирующей линии • плоскостного построения изображения • декоративной цветовой системы • ритмической организации композиции
Полученные результаты подтверждают, что художественный стиль может быть перенесён в иной временной и культурный контекст без утраты своей выразительности.
Кроме того, проект показывает, что генеративные технологии могут использоваться не только как инструмент создания изображений, но и как способ анализа художественного языка, выявления его структуры и принципов.
Нейросеть становится посредником между традицией и современностью, позволяя по-новому взглянуть на классическое искусство и расширить границы его интерпретации.
Генеративные нейросети
Stable Diffusion XL — генерация изображений и обучение модели ChatGPT — помощь в разработке промтов и описание изображений Код
