РУБРИКАТОР
- Введение
- Звёздные Войны
- Аватар
- Властелин Колец
- Выводы
- Источники
ВВЕДЕНИЕ
Некоторые говорят, что спецэффекты не всегда важны, некоторые пытаются обходиться без них, но все знают — они неотъемлемая часть любого «прорывного» кино. Хотя они, конечно же, не являются первостепенной целью при создании фильма, но их не стоит недооценивать.
Любой взрыв, любое магическое сияние, любой полёт искр в кадре — всё это можно трактовать, как чистая энергия автора, вырывающаяся прямо через поверхность кинополотна. Прямая сила его намерения, пламя желания. Желания подчеркнуть важность своей истории.
В настоящее время спецэффекты необязательно создавать реальными способами, типа взрывать что-либо вживую. Хотя многие отмечают, что искусственные спецэффекты — будь то компьютерный рендер или имитация оптики — смотрятся хуже, всегда следует помнить, что спецэффект делает красивым его предназначение в кадре и его гармоничность с окружением и происходящим.
В данном визуальном исследовании я попытаюсь объяснить, почему спецэффекты таких популярных фильмов, как «Звёздные Войны», «Аватар» и «Властелин Колец» всколыхнули любовь зрителей и стали их изюминками. Язык спецэффектов имеет особую, почти неуловимую философию, о которой часто забывают в порывах узнать их непосредственно техническую часть.
Звёздные Войны
Звёздные Войны всегда можно узнать по фантастическим видам, богатым общим планам и футуристичным костюмам, а также по весьма затейливым образам персонажей, особенно инопланетного происхождения.
А ещё их помнят по их… «звёздному» элементу. Вспыхивающие огни, искры, энергетические лучи. Ещё бы — для спецэффектов к своему фильму Джордж Лукас создал целую специализированную студию, Industrial Light and Magic.
Когда вы смотрите на эту перестрелку вне контекста, все эти взрывы выглядят даже пугающе и опасно. Однако, когда вы понимаете, что в кадре — так сказать «слуги Тьмы», то взрывающиеся рядом с ними элементы после выстрелов протагониста кажутся эдаким «высвобождением Света». Взрывы даже начинают казаться уместными — словно герой оживляет окружение, чтобы оно тоже боролось за свободу.
Стоит также отметить, что в легендарном фильме свет является основополагающим аспектом ключевых сцен. Например, сцена где Люк Скайуокер получает сигнал бедствия от принцессы Леи.
Трудно не отметить, до чего же красиво этот спецэффект совмещён с образом самой Леи. Она напоминает ангела или космического посланника (кем, в каком-то смысле, и является по сюжету), и этот образ отлично сочетается с синим эффектом голограммы, наделяя её некой потусторонней аурой.
Это визуальное решение прекрасно оформляет точку завязки, первый шаг к изменениям в жизни главного героя. Голографическое изображение — как знак свыше, велящий ему отправиться к звёздам.
Ну и, конечно же, язык спецэффектов установил «визитную карточку» Звёздных Войн, создав нечто бессмертное и распространившееся за пределы фильма по многим магазинам игрушек.
«Изящное оружие для более цивилизованной эпохи.» - Бен Кеноби (Алек Гиннес).
«Эффекты световых мечей в оригинальной трилогии создавались очень сложным способом. Во время съёмок „Новой надежды“ лезвие было сделано из трёхгранного стержня, покрытого светоотражающим материалом. Затем стержень быстро вращался с помощью компактного двигателя в рукоятке, отражая свет на съёмочной площадке и создавая эффект свечения в кадре.» — статья Lightsaber, «Вукипедия».
Световой меч лучше всего передал мысль Джорджа Лукаса. Ему самому нравились произведения с мечами, особенно фильмы Акиры Куросавы, и он нашёл потрясающий способ вписать этот вид оружия в свою вселенную с высокими технологиями.
Меч воина считается продолжением его руки, вектором его воли. А если его лезвие — это чистый свет, то это выглядит поистине зрелищно. С точки зрения создания фильма фехтование оружием, состоящим из сплошного спецэффекта, это кропотливая робота. Над поединками героев, оживлением каждого взмаха светового меча в руках актёров работает целый отдел. Словно небожители, направляющие клинки джедаев и ситхов.
Достижения спецэффектов сыграли почти что решающую роль в успехе «Звёздных Войн». Особенно благодаря световым мечам, которые завоевали любовь у множества как детей, так и взрослых зрителей.
Спецэффекты «Звёздных Войн» говорят со зрителем на одном языке — мы подсознательно узнаём в кадре что-то знакомое нашему воображению. Студия Industrial Light and Magic лаконично передала игру света и тени в масштабном космическом конфликте.
АВАТАР
В примере Звёздных Войн я не затрагивал тему изображений неземных существ, поскольку знаковым по этой части в среде кино принято считать «Аватар» Джеймса Кэмерона.
Когда вы где-то слышите сам термин «Аватар» — наверняка вспоминаете грациозный народ на’ви с планеты Пандора.
В этом фильме непосредственно идея нового мира играет ключевую роль и является его краеугольным камнем повествования. Следовательно, Кэмерон добивался максимальной правдоподобности и веры в картинку.
Для усиления этой веры Джеймс не ограничился только видами новой планеты и существами — всё это не ощущалось бы так остро без моделей старого мира спецэффектов. А именно — футуристичная техника и роботы.
Эти элементы не только создают драматический контраст между первозданной природой Пандоры и чёрствыми технологиями Земли, но и демонстрируют способность режиссёра грамотно пользоваться как привычными фанатам фантастики клише-атрибутами, так и новыми, передовыми возможностями мира спецэффектов.
Но конечно же, машины так не захватывают наше внимание, как главные герои этого кинематографического зрелища.
Главная особенность на’ви из «Аватара» в том, что они, хоть и отрендерены на компьютере, но играются живыми людьми с помощью технологии Motion Capture.
Мы не придаём этому значение, но мы автоматически распознаём «крупицу живого» на экране, глядя на совершенно натуралистичную пластику движения смоделированного персонажа.
Работа над спецэффектами в Аватаре вполне закономерно перевернула индустрию развлечений и дала толчок развитиям новых методов и техник не только игровым фильмам, но и анимационным фильмам.
«Аватар» призван показать зрителю, что пространство современных спецэффектов не уходит от действительности, а синхронизируется с ней.
ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ
Когда мы слышим упоминание этой оскароносной трилогии Питера Джексона, мы едва ли ассоциируем эти фильмы с обилием красочных спецэффектов. И в этом весь смысл.
Это похоже на что-то очень знакомое нам, но при этом совершенно нереально.
Муляжи, костюмы, графика — всё это в трилогии использовалось с такой чуткостью и осторожностью, что в итоге каждый кадр фильма кажется вырезкой из документалки. В хорошем смысле.
Отделение по производству реквизита WETA Workshop и студия компьютерных спецэффектов WETA Digital, слугами которых воспользовался Джексон, произвели фантастически правдоподобную картинку, которая смотрится богато и работает на восприятие даже сейчас.
Также стоит отметить, что «Властелин Колец» считается одним из успешных примеров использования технологии Motion Capture — за десять лет до «Аватара». Голум, сыгранный Энди Сёркинсом, отлично сочетается с миром, в котором живёт персонаж, и его невозможно воспринимать отдельно от талантливого британского актёра.
Если предыдущие примеры захватывали внимание яркостью и насыщенностью картинки, то трилогия Джексона наоборот — порой кажется бесцветной и сумеречной. Но сюжет требовал изобразить закат старой эпохи Средиземья, так что режиссёр выжал из арсенала спецэффектов своего времени максимум, добившись достойной картинки и не ударяясь в лишнюю помпезность.
При этом, внезапное обилие спецэффектов в кадре смотрелось выигрышно, когда в сцене происходили редкие моменты чистой мистики.
Можно сказать, что язык спецэффектов «Властелина колец» говорит на одном языке с остальными элементами его повествования.
ВЫВОД
Спецэффекты — это подвижная стихия, которую режиссёр должен освоить. Не всем фильмам нужны спецэффекты, но их умелое применение может не только украсить фильм, но и лучше раскрыть мысль автора и ярче выразить любой драматический конфликт.
Иными словами, спецэффекты на самом деле могут сильно повлиять на успех и признание фильма.
ИСТОЧНИКИ
Скриншоты из выбранного ряда фильмов были сделаны мною.
Кинотрилогия «Властелин колец», 2001-2003 («Братство кольца», «Две башни», «Возвращение короля»);
«Аватар», 2009;
«Звёздные Войны: Новая Надежда», 1977;
