
После двух лет и четырех международных номеров журнала, посвященных исследованию дизайна Венгрии, Франции, Израиля и Турции, мы возвращаемся к тому материалу, который окружает нас в Школе дизайна НИУ ВШЭ, и который мы сами же с нашими студентами и производим. В этот раз мы решили сделать моно-тематический выпуск журнала, посвященный лучшим шрифтовым работам наших студентов.

За последние пару лет по моим наблюдениям за развитием нашего Коммдиза, именно направление Дизайна шрифта демонстрирует фантастический качественный и количественный рост. Шрифт теперь не только в программе третьего курса, как обязательное модульное задание, но и один из самых популярных вариативов и крутой курс дополнительного профессионального образования. Понимая, сколько усилий и кропотливой работы стоит за созданием даже одного акцидентного начертания, мне каждый раз с трудом верится, что студенты достигают таких выдающихся результатов в столь краткий отрезок времени. Однако, это так — всего за один учебный модуль молодые дизайнеры создают очень классные шрифты, каждый из которых отличает свой собственный выраженный характер и острая графическая актуальность. Наверное, это едва ли было возможно без драйва и удовольствия от рабочего процесса. Я не раз говорил, что в нашей профессии огромное количество гормонов радости. Кто-то их получает из шоколада, кто-то из продолжительного сна в воскресный день. А дизайнеры из своей работы — в этом, конечно, нам супер-повезло!
Мой собственный роман с буквами, некондиционным леттерингом, берущим свои истоки в «бытовом шрифте» (термин, введенный в обиход Ольгой Флоренской в книге «Психология бытового шрифта», изд-во «Красный матрос», 2001 г.) начался больше двадцати лет назад, когда я служил арт-директором журнала «Адреса Петербурга». Тогда в своей рубрике «Улица» я с интересом анализировал проявления дизайна, главным образом, вернакулярного, в городской среде. И в ходе работы над одним из номеров, когда я фотофиксировал и описывал такое явление, как «бывшие вывески» — следы от букв на фасадах, родился термин «графическая археология». Впоследствии этот термин прочно укоренился в профессиональном обиходе, как благодаря книге «От психологии бытового шрифта к графической археологии» (изд-во «Литерра Скрипта», СПб., 2006), вышедшей под моей редакцией, так и моему курсу по Графической археологии, через который с 2011 по 2017 год прошли более 600 студентов.
Я очень люблю шрифты с характером, с придурью, в хорошем смысле этого слова. При помощи букв, я уверен, можно донести любой месседж, не прибегая к помощи иллюстративного ряда, будь то графика или фотография. Буквы в моей картине мира могут быть злыми или дружелюбными, ленивыми или спортивными, вкусными или противными. Я с большим интересом всегда отсматриваю шрифтовые проекты наших студентов, и каждый раз очень радуюсь, встречая их не только в нашем онлайн-портфолио, но и на улицах города в наружной рекламе, в печатных изданиях и айдентике. Уже сейчас многие шрифты, созданные в Школе дизайна, меняют современные визуальные коммуникации, делая их выразительнее и острее, помогая дизайнерам раскрывать характер своих проектов.
Я поздравляю всех авторов, чьи работы прошли отбор в этот номер «Проектора» — это серьезное доказательство вашего высокого профессионального уровня! Я благодарю моих коллег-преподавателей, разделяющих со студентами свою страсть к буквам, зажигающих в них интерес и доводящих проекты до замечательного финального результата. А всем читателям желаю кайфануть от очередного номера про буквы. Да, кстати, многие из опубликованных шрифтов можно скачать с нашего сайта совершенно бесплатно — пользуйтесь на здоровье!











