«Голубь, женщина, сфера и много пустого пространства» — выставочный проект в формате визуального диалога с отцом.
Проект задумывался как непосредственная работа с отцом в творческом тандеме, но настроения и планы поменялись. Чтобы
«Явление», Игорь Панин, 1988
монохромная версия, живописный оригинал можно увидеть в конце рассказа о проектеЭтой картиной стала картина «Явление», написанная в 1988 году и посвященная рождению первого ребенка в семье.
Сюжет и образы «Явления» стали проявляться когда мне было около 15 лет. До этого я видела в этой картине другие чудные формы. Сейчас эта картина инициирует для меня вопросы рождения граничащие не с жизнью, и не смертью, а с вопросом существования затакта жизни — существования времени до рождения. Мысли о возможном нерождении в контексте работы с картиной отца провоцируют во мне экзистенциальный конфликт.
«Явление», фрагмент, Игорь Панин, 1988
«Явление» — корень визуального процесса этого проекта. Объекты созданы двумя методами: методом изучения формы полуабстрактной картины и методом изучения ее иконографии.
Работы проекта продолжают смысловые точки картины, но обрывают линию смиренной жизнеутверждающей интонации живописного полотна. Можно увидеть, как инсталляции и объекты превращаются из «ответа картине» в параллельное повествование, переосмысляющим сюжет полотна.
«Явление», фрагмент, Игорь Панин, 1988
Если картина «Явление» — о предстоящем рождении, про
фрагменты картины «Явление» Игоря Панина
Голубь, женщина, сфера и много пустого пространства — описание картины «Явление», которую написал мой отец. Предметное описание картины стало названием проекта.
Проект был представлен в галерее «Борей» в
Содержание проекта:
1. «Приближение к явлению», серия графических полотен 2. «Матерь», объект 3. «Дух веет где захочет», инсталляция 4. «Будет явленным», серия гумбихроматной графики 5. «Явленный», инсталляция 6. «Явление», живопись Игоря Панина
7. Вид экспозиции в HSE ART GALLERY«Приближение к явлению», серия полотен
«Приближение к явлению», серия графики, 2024
Серия графических работ посвящена пространству этой картины. Оптика настроена на максимальное приближение. Приближение — расщепляет исходный образ, превращая его в несуществующий ландшафт.
Для большего растворения исходного образа, а также от остранения от него было решено перевести живопись в
Формат полотен 210× 147 см, формат графического элемента такой же как у оригинала картины — 44, 5× 58, 5 см
«Приближение к явлению» (1), серия графики; бязь, акриловый медиум, лазерная печать, 2024
«Приближение к явлению» (2), серия графики; бязь, акриловый медиум, лазерная печать, 2024
«Приближение к явлению» (3), серия графики; бязь, акриловый медиум, лазерная печать, 2024
«Приближение к явлению» (4), серия графики; бязь, акриловый медиум, лазерная печать, 2024
«Приближение к явлению» (5), серия графики; бязь, акриловый медиум, лазерная печать, 2024
Картина «Явление» скорее полуабстрактная, потому что все еще может идти речь об иконографии внутри этой картины. «Приближение к явлению» — стало серией абстрактных полотен, они не содержат в себе ничего, кроме возможного ландшафта.
Любая картина содержит в себе множество картин, но абстрактное полотно будто более расположено к фрагментированию и присвоению фрагментам статуса самостоятельных форм.
«Приближение к явлению».
вид экспозиции в галерее Борей (23 апреля — 4 мая 2024), Санкт-Петербург
«Матерь», объект
Объект сделан по мотивам иконографии картины. Заглавный знак этого объекта — беременная женщина, изображенная на картине в лежащей позе. Из подола черного платья высыпана мука — метафора не сбывшейся жизни.
«Матерь», объект; черное платье, 6 кг муки, 2024
Главной фигурой является женщина в платье с мукой в подоле. Высыпание муки из подола стало метафорой теряющейся жизни. Мука высыпается из подола, как будто из чрева матери исчезает
«Дух веет где захочет», инсталляция
«Дух веет где захочет», инсталляция; птичьи клетки разных размеров, бязь, 2024
Для инсталляции «Дух веет где захочет» главным знаком от иконографии картины стал голубь. В этой работе обозначение голубя происходит через клетку. Получается, что диалог между моими работами и картиной отца посредством знаков может приводить и вовсе к отрицанию изображенного.
вид экспозиции в галерее Борей (23 апреля — 4 мая 2024), Санкт-Петербург
вид экспозиции в галерее Борей (23 апреля — 4 мая 2024), Санкт-Петербург
«Будет явленным», графическая серия
«Будет явленным» графическая серия; гумбихроматная фотопечать, хлопковая бумага, 2024
Графическая серия «Будет явленным» предвосхищает последующий в нарративе выставки отпечаток тела в муке. Серия представляет из себя фотографии инсталляции «Явленный», переведенными в негатив. Негатив изображения превращает хрупкий белого мучной отпечаток в монументальную бетонную скульптуру.
Серия сделана в технике гумбихроматной фотопечати.
«Будет явленным», графическая серия; гумбихроматная фотопечать, 2024
«Будет явленным», фрагменты, 2024
«Будет явленным», графическая серия; гумбихроматная фотопечать, 2024
«Будет явленным», фрагмент, 2024
оригинальные фотографии отпечатка тела в муке
«Явленный», инсталляция
«Явленный», инсталляция; 6 кг муки, тело, 2024
«Явленный» — это отпечаток тела в муке. Инсталляция посвящена скрытой иконографии картины, ведь тело в позе эмбриона не изображено на картине, но этот знак может быть додуман, так как главным образом на картине является образ беременной женщины.
«Явленный», инсталляция; 6 кг муки, тело, 2024
вид экспозиции в галерее Борей (23 апреля — 4 мая 2024) Санкт-Петербург
«Матерь явленного» — это платье из марли.
В контексте проекта «Матерь явленного» представляет из себя трансформанцию сущности предшествующего ей объекта «Матерь». Черный превратился в белый, плотная грубая ткань — в светопроницаемую марлю, вертикальное устойчивое положение поменялось на парящее горизонтальное. Мука, которая лежала высыпанной у «подножья» платья, приняла форму тела и никак не соприкасается с платьем.
«Матерь явленного», объект; платье из марли, 2024
«Gotostop» ,
Саундарт был сделан в 2022 году на вариативе Евгения Вороновского. Изначально основой проекта стала работа на пересечении двух медиумов: звука и графики. Путь графической линии и линии звука доходит до остановки, до точки, или продолжается эхом, растворяясь до мельчайших физических частиц, не существующих геометрических точек.
Композиция «Gotostop» подошла как по эмоциональной тональности, так и концептуально. Размышление о пути линии и несуществующей точке перекликаются с размышлением о пути к рождению.
«Явление», живопись Игоря Панина
«Явление», Игорь Панин, 1988
На место диалогу пришел монолог. Условно, я создаю пространство диалога между работой отца и своими работами. Но получается, что доминантную позицию в этом проекте занимает не наличие диалога с отцом, а осмысление состояния до рождения, которые были спровоцированы картиной, на которой изображены голубь, женщина, сфера и много пустого пространства.
вид экспозиции в галерее Борей (23 апреля — 4 мая 2024), Санкт-Петербург
Экспозиция в HSE ART GALLERY
Открытие
![Аудиовизуальное сопровождение выставки [У НАС ОТОБРАЛИ ДЖУНГЛИ]](https://files.mediiia.ru/projectimages/2310/e348a8e2228b4edcaec81b35e715d697/f3ab78552dba4d2c9486e34953a6f55d220x309.jpg "Аудиовизуальное сопровождение выставки [У НАС ОТОБРАЛИ ДЖУНГЛИ]")