В оформлении обложки использована фотография художницы Полины Музыки
В этой главе представлены работы современных художниц, которые выходят за пределы традиционных стандартов красоты и телесности, расширяя визуальные и концептуальные границы женской репрезентации. Здесь женщина может быть любой: разного телосложения, возраста, этнической принадлежности и различных форм женственности, включая неконвенциональные и маргинализированные образы. Эти произведения демонстрируют переосмысление общественных норм и социальных ожиданий, подчеркивая значимость разнообразия, принятия и инклюзивности в современном художественном и общественном дискурсе.
Диана Арбус
фотографии женщин 1956–1971
Диана Арбус, «Две девушки на пляже, Кони-Айленд, Нью-Йорк», 1958
Диана Арбус в своих фотографиях обнажает хрупкую грань между нормальностью и маргинальностью. Она отвечает «американской мечте» портретами реальных неидеальных людей, которые смотрят прямо в камеру.
«В греческой мифологии Протей мог с относительной лёгкостью менять форму — от дикого кабана ко льву, затем превратиться в дракона, стать пламенем или потопом. Но то, что ему было действительно трудно, и что он никогда бы не сделал, если бы его не захватили или не заковали цепями, — это принять единую форму, свою собственную, и выполнить свою пророческую функцию»1
Марвин Израэль, открытка ко дню рождения Диане Арбус, 1971
«Две девушки в одинаковых купальниках, Кони-Айленд, Нью-Йорк», 1967 «Девушка в цирковом костюме», 1970 «Женщина с жемчужным ожерельем и серьгами, Нью-Йорк», 1967
«Арбус, которая была по профессии модным фотографом — производителем косметической лжи, прикрывающей непреодолимое неравенство происхождения, класса и внешности… Ее работа была реакцией — реакцией на потуги элегантности, на общепринятое. Своими фотографиями она говорила: к черту „Вог“, к черту моду, к черту все миловидное»4
Сьюзан Сонтаг о Диане Арбус в эссе «Америка в фотографиях: сквозь тусклое стекло»
«Молодая официантка в нудистском лагере, Нью-Джерси», 1963 «Пуэрториканка с отметкой красоты, Нью-Йорк», 1965 «Женщина с ребенком на руках в Центральном парке, Нью-Йорк», 1956 Без названия, 1971
Элис Нил
живопись женщин 1971–1980
Элис Нил, «Беременная женщина», 1971
Элис Нил — американская художница, одна из важнейших портретисток XX века, которая принципиально показывала женские тела без идеализации. В эпоху господства абстракции и глянцевых образов она писала предельно честные, иногда болезненно откровенные фигуративные портреты.
Нил показывает беременность как уязвимое, физически тяжёлое состояние, а не романтизированный образ: обнажённое тело, поза и взгляд женщины делают видимыми дискомфорт, тревогу и сложность этого опыта. В «Беременной Маргарет Эванс» художница акцентирует и объём живота, и напряжение позы, соединяя психологический портрет с почти документальной фиксацией изменения тела.
Элис Нил, «Автопортрет», 1980 «Кармен и Джуди», 1972 «Беременная Маргарет Эванс», 1972
«Автопортрет» — один из ключевых жестов в истории женской репрезентации: Нил изображает себя пожилой, обнажённой, сидящей в кресле, с морщинами, обвисшей кожей и бескомпромиссным прямым взглядом, тем самым разрушая табу на видимость стареющего женского тела.
Сара Лукас
серия автопортретов 1990–1998
Сара Лукас, «Божественная», 1991
Серия провокационных автопортретов Сары Лукас 1990-х годов бросают вызов сексуальным стереотипам. Это смелое высказывание против укоренившихся образов женщины как соблазнительницы, музы, зависимого объекта. Она принимает мужские позы, часто с широко расставленными ногами, курит, смотрит прямо в камеру с вызовом. Ее внешность довольно брутальна, андрогинна: грубая обувь, стрижка, одежда унисекс. Она присваивает маскулинность, закрепляя другой образ и идентичность.
Лукас представляет сексуальные части тела в качестве еды, говоря об унизительной объективации. Она часто использует сигареты как бунтарский аксессуар и фаллический символ. Также она затрагивает тему смерти как тягу к удовольствию через саморазрушение.
Сара Лукас, «Автопортрет с яичницей», 1996 «Борьба с огнем огнем», 1996
Автопортреты Сары Лукас представляют собой визуальную критику стереотипов, закрепленных за понятием «девушка» и «женщина» в массовой культуре и научном дискурсе, демонстрируя перформативную природу гендера и возможность его деконструкции через искусство.
«Свободное тело не обязательно должно быть целым, здоровым или всегда одинаковым. Оно постоянно меняется, меняется, меняется; оно не твердое, оно — текучее»2
Оливия Лэнг «Тело каждого: книга о свободе»
Дженни Сэвилл
живопись женского тела 1992–1999
Дженни Сэвилл, «Точка опоры», 1999 Холст, масло 487,7 × 261,6 см
Живопись Дженни Сэвилл монументальна и честна. Она гиперболизирует тела, уделяет внимание всем нюансам, ничего не сглаживая: родинкам, следам от белья, венам под кожей и волосам на ней. Она предъявляет настоящее тело в ответ идеализированным растиражированным образам худобы и идеальной кожи. Ее работы выполнены на холстах очень больших размеров.
«Я ниспровергаю традиционные представления о женской красоте и женственности… Я не рисую отвратительных больших женщин. Я рисую женщин, которых заставили думать, что они большие и отвратительные»10
Дженни Сэвилл о своих ранних работах
Дженни Сэвилл, «Подпертая», 1992 «След», 1993–4 «План», 1993
Паула Рего
серия «Женщины-собаки», 1994
Паула Рего, «Женщина-собака», 1994
Серия «Женщины-собаки» из 14 картин пастелью Паулы Рего изображает женщин в собачьих позах. Они стоят на четвереньках, скалятся, спят и воют. Женщины на ее картинах сильны, мускулисты, откровенно агрессивны. Она пишет женщин как собак не в покорном и уничижительном смысле, а как символ первобытного инстинкта и внутренней силы, свободы и ярости.
«В близости женщины к животному, внушаемой патриархальной культурой, также есть эмансипаторная сторона. „Дикая“ сексуальность, равно как и „дикий“ материнский инстинкт (не путать с социальным институтом материнства!), предлагают совсем иной тип отношений: отношения наслаждения собой в себе, то, что Фрейд называл „нарциссизмом кошки“»5
Анна Нижник в эссе «Феминистская онтология любви: товары, животные и машины»
Паула Рего, «Плохая собака», 1994 Паула Рего, «Падальщицы», 1994
«Рената Салецл, разбирая миф о сиренах из „Одиссеи“, описывает их самодовольное пение как чрезвычайно пугающее и опасное для моряков, потому что оно демонстрирует женщин, наслаждающихся собой. Для нас важно, что сирены лишь наполовину женщины, а наполовину — птицы, и именно их животная часть позволяет быть безразличными к установленному патриархальному порядку»5
Анна Нижник в эссе «Феминистская онтология любви: товары, животные и машины»
Энни Лейбовиц
«A Photographer’s Life: 1990–2005», 2022
«Все фотографии — memento mori. Сделать снимок — значит причаститься к смертности другого человека (или предмета), к его уязвимости, подверженности переменам»4
Сьюзан Сонтаг в эссе «В Платоновой пещере»
Пронзительная ретроспектива Энни Лейбовиц появилась после смерти Сьюзан Сонтаг. Вскоре Лейбовиц назовет ее своей самой важной фотографической работой. Здесь все сосуществует вместе и одновременно: семья, портреты знаменитостей, счастье и горе, любовь и смерть, рождение детей и потери близких, путешествия и дом. От ракового корпуса до родильной палаты, из Нью-Йоркской студии на войну, из теплой домашней софы на вечеринку. Во введении она пишет: «У меня нет двух жизней. Это одна жизнь, личные фотографии и рабочие проекты — всё это её часть».
С предельной откровенностью мы видим, что нет черного и белого, правильного и неправильного, хорошего и плохого. Жизнь одинаково предъявляет нам все свои грани во всей полноте, не разделяя и не фильтруя.
Фотографии из ее частной жизни не имеют того коммерческого лоска, с коим она фотографировала знаменитостей. Ее фото беременности совсем не такое, как ее известный портрет Дэми Мур или Натали Портман. А взгляд на любимых не хочет их представить в другом свете, он смотрит прямо и видит там каждую часть, каждую черту он видит как уже что-то предельно прекрасное, не требующее подбора ракурса — таким как есть.
Анна Ли
серия фотографий «Грани сексуальности», 2022
Анна Ли, «Грани сексуальности», 2022
«Я считаю большой проблемой, что люди с инвалидностью — даже в юные, молодые годы — не могут полностью реализовывать свою сексуальность и [в предположении общества] не могут завести отношений, даже дружеских, со здоровыми людьми. Меня бесит, что в обществе [считается, что] тело должно быть идеальным»7
«Посредством многократного повторения, мелькания — сделать этот образ привычным для обычного зрителя»7
Анна Ли в интервью aroundart.org, 2022
У художницы Анны Ли диагностирована СМА — спирально-мышечная атрофия. Это означает, что у нее нарушена работа нейронов спинного мозга, она не может ходить, и у нее слабые мышцы. Анна работает с вопросами принятия и нормализации инвалидности обществом.
Йоланда Домингес
«Женщина возраста Клуни», 2022
Йоланда Домингес, «Женщина возраста Клуни», 2022
В проекте «Женщина возраста Клуни» Йоланда Домингес воспроизвела кастинг на роль в рекламном ролике Nespresso. 14 женщин в возрасте 60 лет прошли прослушивание вместе с известным актёром Джорджем Клуни — мужчиной того же возраста, который продолжает пользоваться популярностью в своем возрасте. На фотографиях размещены их заявления о том, что они чувствуют себя божественными и живыми. Они возмущены, что их нанимают только на роли матерей и бабушек, но никогда на роли независимых женщин, а тем более соблазнительниц.
Йоланда Домингес, «Женщина возраста Клуни», 2022
Представленность женщин в возрасте крайне мала в любых медиа. В рекламных роликах их участие, как правило, всегда связано с проблемами со здоровьем и негативными характеристиками. В семейных и парных сценах женщины всегда моложе мужчин и разрыв может быть очень существенным. При этом мужчины актеры спокойно продолжают свою карьеру, демонстрируя седину и свою привлекательность. На страничке проекта Домингес пишет: «Мы хотим больше женщин возраста Клуни с Клуни».
Йоланда Домингес, «Женщина возраста Клуни», 2022
Энн Де Уитт «Помни о смерти» // The Believer. 20.08.2014. — URL: https://www.thebeliever.net/logger/2014-08-20-memento-mori/ (дата обращения: 23.11.2025)
Оливия Лэнг «Тело каждого. Книга о свободе» М.: Ад Маргинем, 2023.
Энни Лейбовиц A Photographer’s Life 1990-2005
Сьюзан Сонтаг «О Фотографии» М.: Ад Маргинем, 2013.
Егана Джаббарова и др. «Семь текстов о феминизме. Обезоруживая гендер» Москва; Екатеринбург: Кабинетный ученый, 2022.
Рози Лессо «Тёмная сторона жизни: возмутительное современное искусство Паулы Рего» // The Collector 18.07.2021. URL: https://www.thecollector.com/paula-rego-outrageous-contemporary-art/ (дата обращения: 03.12.2025)
Ксения Куприна «Телесность, нормальность и репрезентация художников с ограниченными возможностями: об Анне Ли» // aroundart.org 12.04.2022 — URL: https://aroundart.org/2022/04/12/anna-li-odessa-invalidnost/ (дата обращения: 03.12.2025)
Йоланда Домингес. Персональный сайт. URL: https://yolandadominguez.com/portfolio/una-mujer-de-la-edad-de-clooney/ (Дата обращения: 13.12.2025)
Дмитрий Николов «Диана Арбус: королева чарующей фотоантиэстетики» // Камералабс. — URL: https://cameralabs.org/aeon/diana-arbus/albom (дата обращения: 15.12.2025)
Дженни Сэвилл. Британская художница // The Art Story — URL: https://www.theartstory.org/artist/saville-jenny/ (дата обращения: 25.12.2025)
Сара Лукас https://www.tate.org.uk/collection?aid=2643 (дата обращения: 22.11.2025)
Дженни Сэвилл «Подпертая» https://static01.nyt.com/images/2018/10/13/arts/13reyburn/merlin_145131852_4f42e924-3917-4c9a-b6a0-46dddd5fcb0e-superJumbo.jpg?quality=75&auto=webp (дата обращения: 28.11.2025)
Дженни Сэвилл «След» https://www.tate.org.uk/art/artists/jenny-saville-26385 (дата обращения: 28.11.2025)
Дженни Сэвилл «Точка опоры» https://gagosian.com/quarterly/2021/11/08/essay-jenny-saville-cyclical-rhythm-emergent-forms/ (дата обращения: 28.11.2025)
Дженни Сэвилл «План» https://cdn.thecollector.com/wp-content/uploads/2022/02/jenny-saville-painting-plan-1993.jpg (дата обращения: 28.11.2025)
Диана Арбус https://cameralabs.org/aeon/diana-arbus/albom, https://www.holdenluntz.com/artists/diane-arbus/ (дата обращения: 30.11.2025)
Элис Нил https://www.aliceneel.com/works (дата обращения: 30.11.2025)
Паула Рего https://translated.turbopages.org/proxy_u/en-ru.ru.8e57b69d-693051ae-c6594812-74722d776562/https/www.nytimes.com/2022/06/10/arts/paula-rego-dead.html, https://veryimportantlot.com/ru/news/obchestvo-i-lyudi/zhenshhina-sobaka-paola-regu (дата обращения: 03.12.2025)
Анна Ли https://aroundart.org/2022/04/12/anna-li-odessa-invalidnost/ (дата обращения: 03.12.2025)
Йоланда Домингес «Женщина возраста Клуни» https://yolandadominguez.com/portfolio/una-mujer-de-la-edad-de-clooney/ (Дата обращения: 13.12.2025)
