В оформлении обложки использован фрагмент работы Вангечи Муту из серии «Гистология различных классов опухолей матки»
В этой главе я исследую художественные методы, формы и медиумы работы современных художниц в тематике женской телесности. Я пытаюсь нащупать интересные для себя ходы, приемы и материалы.
Ева Гессе
объекты, 1965–1967
Ева Гессе, «Присоединение II», 1967 Ева Гессе, «Кольцо вокруг розы», 1965
Ева Гессе в «Присоединение II» превращает минималистский стальной куб в метафору пористого, дышащего тела.
В рельефе «Кольцо вокруг розы» Гессе создаёт метафору женского тела через два концентрических круга: нижний — выпуклая грудь с ареолой и соском из верёвки, верхний — фаллический элемент, наложенный в розово-телесных тонах на графитовом фоне.
Пенни Слингер
коллажи 1973-1974
Пенни Слингер, коллажи, 1973-1974
Британская художница Пенни Слингер посвятила свою жизнь исследованию женской сексуальности. Она выпустила несколько книг со своими коллажами, такие как: «Сексуальные секреты», «Алхимия экстаза» и «Тайный оракул дакини».
«Моя мотивация — быть самой себе музой, субъектом и объектом своей работы. Сюрреализм подходил, чтобы проникнуть в женское подсознание и выразить женскую сексуальность»1
Пенни Слингер
Ева Классон
Париж, 1975
Ева Классон, Париж, 1975
В серии шведской фотографки Евы Классон обнажённое тело фрагментировано на крупном плане: текстуры кожи, мышц, рук и ног лишены лица и контекста, превращаясь в абстрактные, тактильные объекты.
Сесиль Браун
живопись, 2000–2002
Сесиль Браун, Без названия, 2000–2001 Сесиль Браун, «Фигуры в пейзаже», 2002
Сесиль Браун сформировала узнаваемый стиль крупноформатной живописи, балансирующей между фигуративным и абстрактным экспрессионизмом. Масштабные холсты до 3 метров заполнены энергичными, плотными мазками в телесных, розовых, красных тонах: фрагментированные обнажённые тела сливаются с органическими формами, создавая иллюзию движения и эротического хаоса, вдохновлённого Бэконом, де Кунингом и старыми мастерами.
Мария Читаева
серия «Отсутствие», 2017-2022
В серии «Отсутствие» Мария Читаева фотографировала смятые, пустые гостиничные кровати перед отъездом во время путешествий: сморщенные простыни, подушки и одеяла фиксируют следы тела, которое уже их покинуло. Цианотипия усиливает ощущение призрачности: «отсутствие» становится видимым отпечатком жизни и тела, растворяющегося в анонимных пространствах.
Трейси Эмин
«Я следовала за тобой до конца», 2024
экспозиция выставки Трейси Эмин «Я следовала за тобой до конца», 2024 White Cube Bermondsey, London
Экспозиция выставки Трейси Эмин «Я следовала за тобой до конца» — интимный нарратив о потере, сексуальности и исцелении после рака. Эмин смешивает сексуальность, боль и поэзию.
1. Трейси Эмин «Я ждала так долго — слишком долго», 2024 2. «Я следовал за тобой до конца», 2024 2. «Вознесение», 2024
Софья Скидан
«Что бы вы назвали странностью, которая не совсем сложилась?», 2019-2024
Софья Скидан, «Что бы вы назвали странностью, которая не совсем сложилась?», 2019-2024
«Что бы вы назвали странностью, которая не совсем сложилась?» — междисциплинарный проект, который опирается на изучение магии, восточных религий и технологий для переосмысления сферы чувственного. Скидан размышляет о взаимосвязи между меняющимися технологиями и телесностью, а также об их последствиях: нестабильности тела, стирании понятия «норма», размывании идентичности, отчуждении виртуального тела — аватара — от его физического двойника.
Софья Скидан, «Что бы вы назвали странностью, которая не совсем сложилась?», 2019-2024
Природные и рукотворные элементы сливаются в скульптуру, становясь практически неразличимыми, что усиливает вопрос о возможности природы как таковой. Звуковая дорожка — музыка и монотонная прерывистая речь — создает пульсирующий ритм, который погружает в медитативное состояние, и напоминает о невербальных методах общения, трансе и ритуалах как способах взаимодействия с явлениями, выходящими за рамки человеческого.
Елена Ямлиханова
объекты, 2019–2020
Елена Ямлиханова, «Озорная», 2020 «Чучело», 2019
Объекты Елены Ямлихановой исследуют телесность, дыхание и ограниченное пространство как метафоры внутреннего мира.
Ирина Петракова
живопись для проекта «АртАкт», 2025
Ирина Петракова, «Подарок», 2025
Ирина Петракова — российская художница, чья живопись фокусируется на хтонических, подсознательных темах: распаде, религиозности и болезненности повседневности, часто через автоматическое рисование масляными карандашами или графикой на грани фигуративности и абстракции.
1. Ирина Петракова, «Энергия», 2025 2. Ирина Петракова, «Навсегда», 2025 3. Ирина Петракова, «Ха-ха», 2025
Александра Орлова, Женский взгляд на тело в искусстве // Murmure — URL: https://murmure.space/media/corporealityinfemaleart (дата обращения: 26.12.2025)
Софья Скидан. Персональный сайт. URL: https://sofskidan.com/ (Дата обращения: 26.12.2025)
Мария Читаева https://murmure.space/artists/chitaeva (дата обращения: 04.12.2025)
Трейси Эмин «Я следовала за тобой до конца» https://www.whitecube.com/gallery-exhibitions/tracey-emin-bermondsey-2024 (дата обращения: 04.12.2025)
Ирина Петракова https://snob.ru/art/5-rabot-khudozhnitsy-iriny-petrakovoi-v-proekte-artakt/ (дата обращения: 04.12.2025)
Пенни Слингер, коллажи https://pennyslinger.com/works/photo-collage/ (дата обращения: 26.12.2025)
Софья Скидан, «Что бы вы назвали странностью, которая не совсем сложилась?»https://sofskidan.com/ (дата обращения: 26.12.2025)
Елена Ямлиханова, объекты https://artandbrutgallery.com/author/82 (дата обращения: 26.12.2025)
Ева Классон, Париж, 1975 https://www.artnet.com/artists/eva-klasson/ (дата обращения: 26.12.2025)
Сесиль Браун, живопись https://news.artnet.com/art-world/cecily-brown-retrospective-dallas-2547065 https://www.christies.com/lot/lot-5700261 (дата обращения: 26.12.2025)
Ева Гессе, объекты https://www.moma.org/collection/works/98638 https://www.moma.org/artists/2623-eva-hesse (дата обращения: 26.12.2025)
